Tak jak w nauce królową jest matematyka, tak w świecie filmu i fotografii jest to oświetlenie. Umiejętne posługiwanie się światłem jest sztuką samą w sobie.
Na planach filmowych i zdjęciowych możemy spotkać Mistrza Oświetlenia, który odpowiada za oświetlenie całej sceny. Wykorzystuje do tego szereg różnych lamp filmowych, modyfikatorów światła, np. blend i tak zwanych practical lights, czyli świateł widocznych w kadrze (np. lampa abażurowa, świeczka).
1. Jak to działa?
Często bywa tak, że coś wygląda bardzo dobrze, wręcz filmowo, ale nie wiemy dlaczego tak się dzieje.
Odpowiedź jest bardzo prosta – odpowiednie oświetlenie obiektu tworzące zarówno cienie, jak i jasne partie obrazu – dzięki takiemu zabiegowi osiągamy trójwymiarowość, która w naszych oczach jest wizualnie bardzo atrakcyjna.
2. Gdzie znajdziemy zastosowanie?
Wspaniałe efekty fotografii produktowej, biznesowej, czy modowej możemy osiągnąć już przy wykorzystaniu nawet jednej lampy. Źródło światła ustawiamy tak, aby oświetlało ono połowę naszego obiektu, natomiast druga część pozostaje ukryta w cieniu. Brzmi to dziecinnie łatwo i takie też jest.
Niezależnie, czy oglądasz reklamy telewizyjne, filmy promocyjne na stronach internetowych, teledyski na youtube, czy nawet najnowszy film w kinie to łatwo możesz zauważyć, że każdy obiekt na ekranie w połowie jest oświetlony, a w połowie ciemny. Dodatkową wskazówką jest to, że kamera niemal zawsze ustawiona jest od strony ciemniejszej, dzięki czemu zachowujemy trójwymiarowość obrazu.
